The Amity Trio Board of Trustees

El Dr. Joseph Mace disfruta de una carrera diversa en el mundo de las artes que incluye la actuación, la educación artística y la recaudación de fondos sin ánimo de lucro. Su trabajo en el escenario incluye apariciones en las óperas del Metropolitan, San Francisco y Nueva Orleans, así como en Off-Broadway y en teatros regionales y sinfonías locales de todo el país. Joseph ha trabajado como artista docente en el Metropolitan Opera Guild y como asesor de planes de estudio para Reimagining Opera for Kids y Opera Saratoga. Ha enseñado en las aulas y en el estudio privado durante más de una década y ha trabajado con estudiantes de edades comprendidas entre los 7 y los 70 años.

 Joseph es doctor en música por la Escuela de Música Jacobs de la Universidad de Indiana y tiene un máster en música por el Conservatorio de Música de San Francisco. Estudió en la Universidad de Tulane la carrera de Interpretación Musical y Francés.  Es miembro activo de la Actors Equity Association y del American Guild of Musical Artists.

Nick Griffith aporta su amor por la música, sus habilidades de marketing y sus conocimientos de operaciones a la junta directiva del Amity Trio. Nick estudió en la Universidad de Nuevo México, en la Anderson School of Management, tanto para su licenciatura en Gestión Internacional con especialización en español, como para su Master en Administración de Empresas en Marketing. Nick nació en Flint, Michigan, y se crió en Río Rancho, Nuevo México. La música siempre le ha dado alegría a Nick, y mientras estaba en la escuela secundaria de Río Rancho, fue elegido presidente de la orquesta, donde aprendió a tocar el bajo bajo bajo la dirección del difunto Eric Walters. La Tierra del Encanto es un lugar especial porque Nick y su pareja han decidido comprar una casa de carpintería gótica de 140 años de antigüedad en el distrito histórico de Huning Highland, en el centro este de Albuquerque. En la actualidad, Nick se encarga del marketing y el desarrollo de las Bellas Artes de la UNM y es el anfitrión de una Cena Teatro de Misterio y Asesinato dos veces al mes.

El tenor, académico, activista cultural y pedagogo Marquese Carter (ellos/ellas/ellos) se ha distinguido como una fuerza de cambio en el mundo de la música clásica. La investigación del Dr. Carter sobre las canciones artísticas de Florence Price ha aparecido en numerosos foros, como la conferencia de la Society for American Music y el New York Times. La investigación de archivo para su disertación The Poet and Her Songs: Analyzing the Art Songs of Florence B. Price fue generosamente financiada por la beca de la American Musicological Society Thomas Hampson Fund para la investigación de canciones. Carter es presidente del Festival Internacional Florence Price, donde comisarió y administró el primer Festival Virtual Florence Price en 2020. Cantante en activo, Carter ha interpretado obras que van desde cantatas de Bach hasta estrenos de música nueva por todo Estados Unidos. Recientemente aparecieron en un concierto virtual con el Amity Trio, con sede en Bloomington. Interpretaron al cantante Sam Lucas en un documental presentado por Sandra Graham y American Music TV. Han dado recitales como invitados centrados en la música afroamericana en la Universidad de Wisconsin-Whitewater y en la Universidad de Maryland-College Park. Carter fue becario de Stern en el Songfest, y cantó con la Kentucky Opera's Educational Outreach Company en 2018. Como artista coral, cantó con el Coro Sinfónico de Westminster en el Carnegie Hall, el Lincoln Center y el Kimmel Center, así como con el coro profesional Apollo's Voice (Bloomington, IN) durante dos temporadas. El Dr. Carter se unió a la facultad de música de la Universidad Estatal de Murray en 2020, donde enseñan voz e historia de la música. Actualmente sirve como miembro del Comité Nacional de Iniciativas de Tutoría de NATS y como miembro general del Comité Ejecutivo de NATS de Kentucky. Carter fue un becario de enseñanza de NATS en 2019 en el Conservatorio de Nueva Inglaterra

Dean forma parte de la junta directiva de Amity Trio como tesorero. Tiene una carrera de 40 años en la industria de camiones industriales en Alaska, California, Nevada, Oregón y Washington. Su carrera ha incluido ser vicepresidente, director general y otros puestos de alta dirección. También formó parte del Consejo de Administración de la Agencia de Viajes de su esposa en Modesto, California. Su experiencia en pequeñas y medianas empresas aporta una perspectiva diferente a la organización sin ánimo de lucro. Junto con sus compañeros de la Junta, comparte la pasión por las artes, la música de cámara, y el mensaje que Amity Trio está comunicando. Aprecia la misión de Amity Trio de destacar a diversos artistas poco representados y conectar a una amplia audiencia. Él y su esposa DeLora, actualmente viven en Port Angeles Washington.

La Dra. Pineda es una educadora de música coral, apasionada por la enseñanza de músicas diversas. Cree que todas las músicas son embajadoras culturales y, por lo tanto, medios de comunicación por excelencia para fomentar la comprensión e inculcar el aprecio por las culturas y sus pueblos. Reconociendo que las músicas diversas son relevantes para las identidades de las personas, aboga por un repertorio que refleje los orígenes de los estudiantes y por una preparación de alta calidad de los profesores en las músicas del mundo. En consecuencia, su investigación explora enfoques para preparar a los profesores de música coral para esta tarea. La Dra. Pineda tiene una amplia experiencia en la dirección de coros tanto en Estados Unidos como en México, su país natal, y tiene una formación relevante en guitarra, piano y voz. Es una educadora musical versátil que enseña cómodamente tanto música clásica como jazz vocal o música coral mexicana. Se graduó en la Universidad de Indiana, donde actualmente es profesora asistente visitante de educación musical. La Dra. Pineda espera honrar la diversidad cultural a través de su enseñanza, investigación, programación coral y trabajo de promoción.

Richard White comenzó sus estudios de tuba a los doce años en la Baltimore School for the Arts. A continuación, acudió al Conservatorio de Música Peabody, donde se licenció. Obtuvo su maestría y su doctorado en la Universidad de Indiana, convirtiéndose en el primer afroamericano del mundo en recibir un doctorado en interpretación de tuba. El Dr. White es tubista principal de la Filarmónica de Nuevo México y de la Sinfónica de Santa Fe. Disfruta enseñando en la Universidad de Nuevo México, donde es profesor asociado de tuba/eufonio.  Vea su premiado documental RawTuba y su libro titulado I'm Possible: Una historia de supervivencia, una tuba y el pequeño milagro de un gran sueño.

Yolanda Treviño es vicepresidenta adjunta de estrategia, planificación y evaluación en la Oficina del Vicepresidente de Diversidad, Equidad e Inclusión de la Universidad de Indiana. Su cartera incluye programas responsables del apoyo académico y cultural, la divulgación y la promoción.  Treviño obtuvo su doctorado en educación superior en la Universidad de Indiana, un máster en sociología en la Universidad del Norte de Illinois y una licenciatura en sociología en la Universidad de Baylor, en Texas. Es miembro del Club Rotario de Bloomington y forma parte de la junta directiva de la Asociación de Trasplantes de la Organización Infantil.  Aunque su carrera musical personal como acordeonista en ciernes nunca llegó a buen puerto, sigue siendo una defensora de la música y las artes creativas de toda la vida.